Lords Of The New Church
New Church 7" [1982年作品]
Lords Of The New Church
クリスマスだからローズを聴いてます
って関係ないですね
高校生（中学校だったかな？）のときに出会って
ずっと大好きで
もう30年くらいこのバンドを聴いてるのですが
このデビュー7インチ
シングル・バージョンだったことに
今さら気づきました(^_^;)
最初にLPで見つけて
それをカセット・テープにダビングして
すりきれるまで聴いて
そのうちCDが出回りだして
何度か再発されたり
ベストやコンピが出たり
で、ちょっとレアだった
この7インチもあとになってから手に入れて
でもバージョン違うと思ってなかったし
もったいないと思って
針を落としたことがありませんでした
両面とも
アルバム・バージョンより
テンポはちょい遅めで
リズムもちょっとヌルっとしてます
A面の「New Church」の出だしのキーボードが
例のトッカータとフーガのフレーズではなく
それっぽい風のメロディで
よりゴスっぽいというか
おどろおどろしいカンジです
ヌルっとしたリズムと相成って
全体的にドロドロしてて
コレはコレで良いです
ドラムの人は
ちょっと前まで
ボーダーTシャツにホワイトジーンズで
爽やかにパーパパパーってやってたのに
こんな黒くゴスになるなんて
バンド人生って面白いですね(^^)
このシングル・バージョン
オイラが調べた限りでは
今まで何枚もベストやコンピがリリースされているのに
収録されていないので
是非CD化を希望します
12インチ・シングル収録の
ロング・バージョンやミックス違いとか
ライブ盤「Scene Of The Crime」の2枚組LPに付いてた
おまけの12インチなど
そういうのを合わせて
コンピ盤「Lords Prayer」の第3弾として
CDでリリースされないかなぁ～
2020年にニーズないですかね(^_^;)
↑こちらのYouTubeはアルバム・バージョン
ちょっと探したけどシングル・バージョンは
見つかりませんでした
What About Me
What About Me
[1993年作品/DVD国内発売2005年]
やっと見れました
ジョニー・サンダースが音楽を担当
さらにちょろっと出演してるという映画が存在している
ということと
それを字幕付きで見られるということを
ジョニー・サンダースの解説本で知ってから
ずっと気になってました
某Amazonでお手頃価格になっていたのをゲット
出演シーンはホントにちょろっとですが
やっぱジョニー・サンダースはカッコイイ！
ギャング姿のジェリー・ノーランもステキ！
ディー・ディー・ラモーンの足の細さにビックリ！
リチャード・ヘルはまぁまぁシーン多めで
普通に演技してる！ ←失礼!?(^^)
要所要所で流れる
ジョニー・サンダースの音楽も最高！
エンディングも含めて
せつなすぎるストーリーは好きな人は好きってカンジです
モノクロで雰囲気があって良いし
狙ってのことなのかもしれませんが
もう少しだけ画質が良ければなぁ～
元々そういう仕上がりだったのか
マスターの保存状態が悪かったのかわかりませんが
93年発表ということですが
いつころ撮影してたんだろ？
ジョニーが亡くなったのが91年
ジェリーもディー・ディーも
みんな亡くなってしまった現在
動いてる（演技している）彼らが観られる
ってことだけでもオススメかもです
Aura - The Mission
Aura [2001年作品]
The Mission
先日、ワゴンセールでゲットした1枚
これはめちゃめちゃアタリでした
コスパ最高！(^^)
1986年に結成のイギリスのバンド
ちゃんと聴いたのいつぶりだろ？
ポジパンというジャンルがあるのを知ったのが
たしか中学生の終わり頃？
それとも、もう高校生だったかなぁ～？
当時はゴシックっていうジャンル名がなくて
ポジティブ・パンクの略でポジパン
ヴィジュアル系って言葉もまだない頃
なんだか懐かしいなぁ～
ゴシックというジャンルは
ある意味、美しさの追求で
そこにはメロディの美しさも
含まれるから
オイラの美メロ好きって部分と
リンクするんですよね～(^^)
ちょっと調べたら
このバンド
今まで2回解散してるんですね
で、これは
1回目の再結成の1番最初のアルバムだそうです
Sisters of Mercy時代からの盟友で
このバンドの創設メンバーである
ベースのCraig Adamsが一旦は脱退してたものの
この作品から復帰してるもの
大きいのかもしれないですね
オイラが聴いてた初期っぽさを感じれて
非常にとっつきやすかったです
これぞミッション
というまさに王道ナンバー！
なんかThe Cureっぽい
かわいいナンバー(^^)
またガッツリ聴いていこうかな
Hanky Panky - TH eROCKERS
Hanky Panky [1981年作品]
まぁ、いつもそうだと言えますが
今回は（も？笑）
かなり備忘録的内容です
昨年、38年ぶりにリリースされた新作アルバムを
どれが完全新作で
どれがリメイクで
どれがカバーなんだっけ？
と、ちょっとオタク的に聴きなおしてたら
クレジットの中に「高橋研」というお名前を発見！
たしか
カバーアルバム「Hanky Panky」の訳詞を
担当してた方だったはず
ということで引っ張りだしてきました
ちなみに
新作アルバムの収録曲については
詳しく載っています
聴くのはホントにひさびさ
ぶっちゃけ
世間的な評価は低いんだと思います
好きな人は好きなんだろうけど...
ホームページのディスコグラフィーにも載ってないし
2016年のバンド40周年記念の
再発祭りのときも
この作品は抜けてたし
つまりそういう作品ってことなのかなぁ(^_^;)
そういえば
カバーアルバムってことだけど
オリジナルって誰なんだろう？
まぁオタク体質なんで
当然そーなりますよね(^^)
オイラが持ってるのはQ盤という廉価盤CD
とくにライナーとか解説は無いし
クレジットの字も小さい小さい
下手すると潰れてたり（涙）
オリジナルのLPには解説あったのかなぁ～？
プロモ用の７インチってのが
当時、あったみたいで
それには解説が載っていたみたいです
仕方がないので自力で調査開始！
A面（１～７）は「ROCK N ROLL SIDE」と
名付けられてて
50～60年代のロカビリー曲がメイン
ロカビリー詳しくないので完全にネット頼み！(^^)
HANKY PANKY
Tommy James & The Shondellsで有名ですが
The Raindropsというバンドが
オリジナルなんだそうです
2.ドライビンナイトメドレー
●AIN'T THAT A SHAME / Fats Domino
●GREAT BALLS OF FIRE / Jerry Lee Lewis
●TUTTI FRUTTI / Little Richard
メドレーの2曲目
クレジットは「GREAT BALL OF FIRE」
になってて
BALLのあとのSが抜けてます
3.冷たくしないで
DO'NT BE CRUEL / Elvis Presley
4.ブルージン・バップ
BLUEJEAN BOP / Gene Vincent
クレジットにはBLUEとJEANの間にスペースがあるのですが
それだと検索になかなか引っかからず
ちょっと苦労しました(^_^;)
5.ムーディナイトメドレー
●SHE SHE LITTLE SHEILA / Gene Vincent
●SAY MAMA / Gene Vincent
●YES I LOVE YOU, BABY / Gene Vincent
メドレーの3曲目
クレジットには「YES I LOVE YOU」と記載
まぁ～これがネットでぜんぜん引っかからず
作者名でもダメ
最終手段として歌詞を入力
そしたら引っかかりました
YOUのあとのBABYがポイントでした（笑）
3曲ともGene Vincent
6.ヘイ グッド ルッキン
HEY GOOD LOOKIN' / Hank Williams
7.ドント ワリ― ベイビー
DON'T WORRY BABY / Beach Boys
この曲、B面に入ってた方が自然ですよね
B面（8～14）は「POPS SIDE」と
名付けられてて
50～60年代のポップスと
ガレージ系などのバンドの曲が取り上げられてて
後者に関してはかなり興味深いです
1.クレイジー ラブ
CRAZY LOVE / Paul Anka
2.ブラック イズ ブラック
BLACK IS BLACK / Los Bravos
60年代のスペインのバンドだそうです
3.涙のレター
THE LETTER / Box Tops
パワーポップの最重要人物の1人であるAlex Chiltonが
Big Starの前に在籍していた60年代のバンドのヒット曲
ただ、
ストーンズの「黒くぬれ！」的な？
もしくはディスコ調のオクターブなベースのアレンジは
オリジナルには無いんです
誰のバージョンをお手本にしたのか
TH eROCKRSによるアイディアなのか
知りたい～！
4.キッス
KICKS / Paul Revere &Raiders
60年代のアメリカのバンドの曲
Damnedの変名バンド
Naz Nomad and the Nightmaresが
取り上げているのが有名
5.恋の手ほどき
1-2-3 / Len Barry
アメリカのブルー・アイド・ソウル・シンガーだそうです
オイラが持ってる
モッズやノーザン・ソウルのコンピにも
この曲が収録されてましたので
知る人ぞ知る曲みたいです
6.プリティ ウーマン
OH PRETTY WOMAN / Roy Orbison
7.ハンキ― パンキー
HANKY PANKY / The Raindrops
1曲目と同じ曲ですが
こちらはちょっとテンポ・アップになってます
これもお手本のバージョンがあったり？
以上。
ウォー！
整理できて
モーレツにスッキリしました(^^)
このアルバム
近田春夫さんがプロデューサーだと
勝手に思い込んでこんでましたが
今回、ちゃんとクレジットを見たら
「スペシャル・サンクス欄」に
お名前が載ってるだけでした
実際はどのくらい関わっていたのでしょう？
誰が？
どいう基準で？
どの曲をどう選んだのかが非常に気になります
とくにガレージ系の曲と
ほぼ同じ時期の映画「バースト・シティー」のサントラの
「セルナンバー８」の元ネタなどは
当時それなりにマニアックだったと思うのですが
そんなこともないんでしょうか？(^^)
それにしても
1981年にロッカーズは
このカバーを含めて
3枚もアルバムをリリースしてるんですね
曲も速いけど
リリースも早い！
「このスピードについてこれるか！」
というのが1stアルバムのコピーですが
リリースの早さに
メンバーがついていけずに脱退
そして解散となってしまったんですかね？（涙）
The Sounds Of Science - Beastie Boys
The Sounds Of Science [1999年作品]
ちょっと前にワゴンセールでゲットした1枚
実際は2枚組のベストですが
やっとゆっくり聴けました
学生のころ
ビースティー聴くのがオシャレみたいなのがあって
頑張って聴いてたなぁ～
でも当時はラップって
カッコイイとは思うんだけど
なんかハマれなくて
途中で飽きちゃうというか
ずっと聴いていられないんすよね～
やっぱオイラ的には
メロディがないとダメなのかなぁ～
今回、少しは大人になったので
ラップも良いカンジで聴けるかなぁ～と
自分のレベルアップに期待してたのですが
やっぱアツくなるのは
「Fight For Your Right」や
「Sabotage」など
そして
やっぱり1番好きな曲は
でした
というワケであの頃から
1ミリも成長していなかったことが判明！(^^)
いつかティファニーで朝食を - マキヒロチ
いつかティファニーで朝食を [全14巻]
マキヒロチ
読了！
おもしろいよ～
とオススメされて
軽い気持ちで読み始め
なんでグルメ・マンガ？
それも朝食がテーマ？
と思ってましたが
だが、しかーし
キャラ設定の丁寧さや
ストーリーがまぁ～深い！
すぐにハマってしまいました
ちょっと大人な青春群像劇？
この作品の登場人物たちの物語を
ずぅ～っと見守っていたくなります
終わって欲しくないけど
話の先が早く知りたい
というパラドックスにおちいります（笑）
10巻に掲載の
ある１つの出来事を
主要メンバーのそれぞれ視点で
１話づつ描いていくところは
とくに読み応え十分！
終わり方も素晴らしく
すべての展開を気持ちよく回収してくれて
読後感スッキリでサイコーです
このメンバーたちのこの後を
ずっと読みたくなっちゃうので
「渡る世間は鬼ばかり」方式で
ときどき発表してもらいたいです(^^)
ただ
要所々々に出てきて
主人公たちをはげます音楽が
てのがオイラ的には少し気になりました（笑）
Carcass
Napalm Deathを聴いたら
当然、このバンドも聴きたくなっちゃいます
中心メンバーの1人である
ギターのビル・スティアーが
本家Napalm Deathを卒業して
分家として別にグラインド・コアを
極めていったというイメージがあるかもですが
先にCarcassが始まってて
Napalm Deathの創世記を
掛け持ちで手伝ってたってのが
正しいのかな
Reek Of Putrefaction [1996年国内盤CD]
1988年の7月にリリースされた
グラインド・コア史上に重要な1枚
かも？
というのも
音はひどいし
ジャケもひどい！（笑）
死体の写真をコラージュしたもの
まぁ、バンド名も「死体」って意味ですし
今回は自主規制ということで
96年に日本で初CD化されたときの
オリジナルのジャケットを覆っていた
カバーの方をアップしてます
音はなんだかモコモコしてるし
歌詞やアートはひたすらグロテスク
ただリリースのタイミングが
グラインド・コアの金字塔と言われている
Napalm Deathの2ndアルバムより
約2ヶ月ほど先に世に出ているという事実は
重要かと思います
ちなみにベースの
ジェフ・ウォーカーは
Napalm Deathの1stアルバムの
ジャケのデザインを担当してます
多才っすね～
Symphonies of Sickness [1989年作品]
曲の長さが伸びて
デスメタル的なリフも多用されています
Napalm Deathの3rdが1990年リリースなので
先にデスメタル的アプローチを取り入れて
作品を完成させていたというのが
興味深いところです
ただ
音はまだモコモコしてます（笑）
この2枚の
音はモコモコ
歌詞はグロテスク
というイメージが
のちにグラインド・コアから派生した
ゴア・グラインドのオリジナルとも言われてます
Necroticism: Descanting The Insalubrious [1991年作品]
3rdアルバム
もう1人ギターが加わって
ツインギター体制へ
そのギタリストというのが
のちのアーチ・エネミーのマイケル・アモット
メタル度アップで
グラインド・コアの進化の可能性を示した
重要作と言えると思います
正直、この頃
コドモながらに
CarcassがNapalm Deathを抜いたな
と思ってました！(^^)
Heartwork [1993年作品]
4thアルバム
これはマジで歴史的名盤と言ってよいでしょう
リード曲の「Heartwork」のイントロを
聴いたときマジでぶっ飛びました
グラインド・コアのみならず
エクストリーム・ミュージックや
ラウド・ミュージックと言われるシーンで
天下取ると思いました
ジャケのアートワークは
映画「エイリアン」のHR Gigerが担当してます
のちのメロディック・デスメタルの原型と言われてます
しかし
そのサウンドの形成に大いに貢献したであろう
ギターのマイケルがレコーディング後に脱退
レコード会社とも関係が上手くいかず
バンドは停滞します
Swansong [1996年作品]
1996年に欧米で遺作を意味する言葉である
「スワン・ソング」を発表してバンドは解散
デスメタル色がかなり薄れた内容に
当時は解散も仕方ないなぁ～と思ってましたが
あるライターさんが
このアルバムを
デスメタル化したMEGADEATHと高評価していて
これはこれでバンドが続いていたら
メタル・シーンで
スゴイことになっていたのかもしれないですね
Surgical Steel [2013年作品]
2007年に中心メンバーの2人
ジェフとビルにマイケルも加わって
12年ぶりに再始動
のちにマイケルは
自分の音楽に専念するために再び脱退
そして
2013年に17年ぶりのアルバムを発表
1992年のシングル「Tools Of The Trade」の
ジャケット・デザインを
そのまま写真で再現したかのような
アート・ワークにもグッときましたが
サウンドももろにその頃の延長で
もはや最先端な音ではないかもしれないですが
ファンとしては嬉しい1枚です
やっぱCarcassが最強かなぁ～(^^)
それにしても
Napalm Death人脈はスゲェーっすね
さすが帝王です
